lunes, 22 de agosto de 2016

La inimitable cantante Neus Ferri se entrega al 100% en "Aquí me tienes"

Es un placer dar la bienvenida a esta página a una cantante sin parangón, de indómita pasión y sinceridad expresiva, que no deja indiferente a nadie que la escucha. Nos habla, entre otros temas, del lanzamiento de su próximo disco "Aquí me tienes". Le damos la voz a Neus:
Cómo definirías en quince palabras tu manera de cantar?
Nunca me ha gustado definirme en general, así que no sabría cómo hacerlo ni siquiera sobre un aspecto. Pasé muchos años queriendo ser correcta, cantar técnicamente bien y ser perfecta, lo que me hizo no disfrutar del mensaje, del momento comunicativo e interpretativo que acontece al cantar, no sentirlo del todo. Soy muy técnica en el estudio y en la docencia del canto, pero poco ortodoxa en la interpretación a la hora de la verdad. No puedo cantar de un modo en que no siento, por lo que doy lo que el momento me pide, aunque haya ensayado de otro modo. Quizás por eso alguna vez me han dicho que soy anárquica y visceral. Y si es así, me alegro, porque de otro modo puede que fuese falsa, o aburrida. Lo único que sé es que me divierto jugando con mi instrumento y que cantar me libera. Lo siento, no han sido 15 palabras.

Cuéntenos, por favor, alguna anécdota que le haya sucedido durante algún conciertono 
Ufff, tengo miles... Desde las comparaciones que me han hecho con los artistas más dispares que te puedan venir a la cabeza, hasta que me roben el micro o la libreta de letras justo antes de empezar un concierto, pasando porolvidar la letra de una canción mía actuando sola en un teatro enorme (menos mal que me vino a la cabeza después de soltar una tontería por el micro). Cuando salí a cantar “El hombre del piano” en televisión, había olvidado tirar el chicle que mascaba y lo único que se me ocurrió en ese momento fue pegarlo bajo el piano. Un piano de cola!!! Tras la actuación corrí a buscar a alguien del equipo para avisar y que me dejasen quitarlo, porque si no no iba a poder dormir tranquila.

Qué puede avanzar a nuestros lectores sobre su próximo disco?
Lo que más puedo avanzar es que se llamará “Aquí me tienes”, como el primer single y la primera canción que escribí y que tengo unas ganas tremendas de que salga. Lleva ya varios meses grabado y la espera se me está haciendo eterna! Desde aquí agradezco el apoyo de toda la gente que lo espera conmigo. Nunca antes mostré lo que yo componía, y son mis primeras canciones en castellano, así que para mí es algo muy importante. Después de cantar muchos estilos y por muchos autores, después de mi paso por televisión, dejé de estudiar mil repertorios, dejé de buscar fuera y creo que simplemente salió de mí todo aquello que tenía guardado desde hacía muchos años. Las primeras canciones (no solo la selección final que ha entrado en el disco, si no todas las que fui escribiendo) fueron como un “vómito”. José de Castro a los mandos de producción ha sido un verdadero lujazo. Es mi primer disco, y aún no ha salido, pero ya llevo un tiempo trabajando en el siguiente. 

Podría retrotraernos a su infancia y contar a nuestros lectores cómo trabajó su creatividad melódica?

sábado, 20 de agosto de 2016

Quinto año. Balance de nuevos testimonios

Hoy se cumple un lustro, qué bonito ha sido caminar con vosotros esta media década, quiero daros la palabra nuevamente y publicar vuestras reacciones hacia esta página. Muchas gracias a tod@s y seguimos por las sendas de la música y su divulgación.

Andrei Gavrilov, pianista ruso de fama internacional: You are honest, serious and belong to people I love and respect. (Eres honesto, serio y perteneces al tipo de personas que me encanta y respeto).

Manuel Martínez, músico: Gracias por tus aportes, han sido de mucha formación para mí y los compañeros y maestros del conservatorio nacional de Guatemala!!!!

Clasicazos, información para músicos: Enhorabuena por poner al alcance de los músicos tantos recursos útiles

María J. Lizaranzu, melómana: a través de vuestro blog soy, musicalmente más sabia, y me habéis llenado de momentos muy interesantes.

Tony Rosales, pianista estadounidense: es un honor estar aquí!

Katia Linke, pianista rusa: Soy seguidora de tu página de facebook y blog desde hace tiempo y te quería dar las gracias por el contenido muy interesante que publicas y haces accesible para los alumnos y profesores de piano.

Benny Salvatierra, melómano: he visitado tu blog y me parece muy interesante.

Jon Juanma, Doctor en Sociología y Comunicación y Licenciado en Bellas Artes: eres un artista musical ... felicidades por tu estupendo trabajo con el blog.

Patricia Remis, profesora de piano: muy buena exposición de @tecleatecrea

Rafael García, profesor del Conservatorio Superior de Música de Aragón, divulgador musical: enhorabuena por la excelente y continuada labor que llevas a cabo en tu blog!!

Josep Martí, Director de Orquesta y Coro: eres un gran maestro.

Julián Albarracín, melómano argentino: me gusta el enfoque que tiene, siempre apuntando a lo creativo (...) tu blog, será un recurso más para mi camino musical (...) está todo perfecto y voy a seguir frecuentando tu blog para enriquecerme. Desde luego ya estás en mis favoritos y voy a ser un lector asiduo.

The Observant, melómana: ( Vídeo ) Qué maravilla! Rocío de sal se abre paso por mis mejillas.

Carmen Segovia Pulla, Jefa Departamento Lengua: Una delicia de artículo. Gracias.

Esther Canales, Psycorchea, web de divulgación de psicología y música: tu blog me encanta y me sirve de inspiración, te sigo desde hace mucho.

martes, 16 de agosto de 2016

Más recursos para la improvisación

Tener en mente un cuadrante de posibilidades a la hora de improvisar es fundamental, os dejo algunos caminos a seguir a la hora de desarrollar en vivo vuestras creaciones:

Recursos melódicos: glissandi, simple, graves para anticipar estribillos, en terceras.
A dos voces: nota tenida y melodía (inferior o superior).
Silencios.
Notas largas.
Patrones repetidos que se aceleran progresivamente hasta ponerse en fase con un ritmo que haga el tutti.

Notas repetidas: sin medida concreta, a lo "código morse", acciacaturas...

Trémolos: en octavas a lo Errol Garner, simples, dobles, de cinco notas (en realidad acordes arpegiados rápidamente encadenados), con notas "blue", especialmente quinta...

Trinos: encadenar a lo Beethoven, ff a lo Rubinstein...

Acordes: de paso, apoyatura, floreados, en trino (a lo Granados), repetidos como melodía, majestuosa, con acciacaturas a lo Grieg o Liszt (estudio de gnomos), sobre nota pedal

Arpegios: enfatizando una o varias notas, en zigzag, seguir modelos de estudios de Chopin, finales de sonatas de Beethoven o impromptus de Schubert

Escalas: hexátonas, blues, bebop, árabes, modales, octatónicas, pentatónicas...

Texturas: 3as superior e inferior, 6as superior e inferior, arpegiada o en acorde, melodía más trino (Thalberg), doble o triple mordente cromático a lo Garner... por cuartas,

Otros: percusiones, cordera, clíuster, glissandi de negras con brazo, tapa, preparar cuerdas...

jueves, 11 de agosto de 2016

Aphorismen: piano miniaturas de Juan María Solare

El breve álbum Aphorismen, para piano solo, con música del compositor argentino Juan María Solare y ejecutada por él mismo, es un típico ejemplo de una grabación para entendidos. No porque sea de difícil escucha (todo lo contrario: es estéticamente accesible e inusualmente melódica) sino porque es difícil de encasillar. Incluyámosla provisoriamente en ese gran "término paraguas" que es clásico contemporáneo, donde cabe de todo.

Una peculiaridad de Aphorismen es que su tipo de melodismo varía mucho de una pieza a la otra: algunas son atonales y abstractas, otras modales y tradicionales; algunas de armonía cromática y otras diatónicas, más diferentes casos de minimalismo. Un singular solución al interrogante estético: ¿cómo componer música actual que fascine al intérprete y al oyente?

Aphorismen significa Aforismos en alemán. Estructuralmente, la obra consiste en doce miniaturas para piano, con duraciones entre 25 segundos y 1:10 cada una. En total, poco menos de 9 minutos. La grabación se distribuye sólo digitalmente. Esta tendencia va en aumento: se reducen los costos radicalmente, se simplifica la distribución, y de todas maneras cada vez menos gente compra CD físicos. Es cierto que esto vale sobre todo para la música popular; su validez es relativa (aún) para la música clásica.

En todo caso, pueden escuchar Aphorismen en plataformas como Spotify (o bien Deezer, Qobuz, Tidal, Apple Music y tantos otros servicios de streaming), o descargar el álbum en iTunes.